हम बताते हैं कि किस प्रकार के नृत्य मौजूद हैं और लोकप्रिय, शास्त्रीय और समकालीन नृत्यों की विशिष्ट विशेषताएं हैं।
नृत्य कितने प्रकार के होते हैं?
नृत्य या नृत्य एक कला रूप है जिसमें शरीर मानव में गतिलयबद्ध, हार्मोनिक, कभी-कभी नाटकीय तरीके से और कई मामलों में निम्नलिखित के बाद आंदोलनों, मोड़ और समुद्री डाकू का प्रदर्शन करना झूला की संगीत. अपने कलात्मक और लोकप्रिय दोनों रूपों में, यह मानवता की सबसे पुरानी सांस्कृतिक अभिव्यक्तियों में से एक का प्रतिनिधित्व करता है।
"शरीर की भाषा" के रूप में जाना जाता है, नृत्य एक अत्यंत विविध निष्पादन गतिविधि है, क्योंकि प्रत्येक शहर और प्रत्येक संस्कृति इसकी अपनी लय है, अपने नृत्य हैं और संगीत के प्रदर्शन के अपने तरीके हैं।
पहले नृत्य संभवत: का हिस्सा थे रसम रिवाज शैमैनिक और धार्मिक, देवताओं से पूछने या सुरक्षात्मक देवताओं की पूजा करने के लिए, और जैसे-जैसे समाज बढ़े और रूपांतरित हुए, वे लोकप्रिय समारोहों, आधिकारिक राज्य कृत्यों और यहां तक कि स्टेज शो के हिस्से के रूप में एक अधिक जटिल स्थान पर कब्जा करने लगे।
नृत्य में आमतौर पर व्यक्तिगत या समूह आंदोलनों (कोरियोग्राफी) के अनुक्रमों का निष्पादन शामिल होता है, जिसके माध्यम से कुछ मामलों में भावना नर्तकियों का, लेकिन सबसे बढ़कर दर्शकों को एक सौंदर्य अनुभव प्रदान किया जाता है। वास्तव में, नर्तकियों को प्रशिक्षण की आवश्यकता होती है और कठोरता एक पेशेवर एथलीट के समान।
हालांकि सभी मौजूदा नृत्यों को सूचीबद्ध करना मुश्किल है, सामान्य तौर पर उन्हें तीन प्रकारों में बांटा जा सकता है:
- लोकप्रिय नृत्य।वे वे हैं जो लोगों की प्राचीन संस्कृति को दर्शाते हैं और व्यक्तिगत लेखकत्व या नियामक निकाय की कमी है।
- शास्त्रीय नृत्य। वे वे हैं जिन्हें कलात्मक इरादे से और समय के साथ संरक्षित पारंपरिक पैटर्न के अनुसार निष्पादित किया जाता है।
- समकालीन नृत्य। वे वे हैं जो निरंतर परिवर्तन और नवाचार में हैं और प्रयोग और वर्तमान की जीवंत अभिव्यक्ति का अनुसरण करते हैं।
लोकप्रिय नृत्य
के रूप में भी जाना जाता है लोकगीत नृत्य (एंग्लो-सैक्सन से लोक-साहित्य, वह है, लोक विद्या, लोकप्रिय ज्ञान) या पारंपरिक नृत्य, वे हैं जो दर्शाते हैं परंपरा और यह प्रथाएँ एक शहर का, और जो पीढ़ी से पीढ़ी तक प्रसारित होता है। वे आम तौर पर धार्मिक समारोहों, छुट्टियों और स्थानीय महत्व की घटनाओं के साथ होते हैं, इसलिए उन्हें आमतौर पर पारंपरिक कपड़ों, विशिष्ट संगीत और वर्ष के कुछ निश्चित समय पर किया जाता है।
लोक या पारंपरिक नृत्य अक्सर राष्ट्रीय प्रतीकों के रूप में कार्य करते हैं, जो एक संपूर्ण स्थानीय संस्कृति का प्रतिनिधित्व करते हैं। कभी-कभी उनका मूल्य केवल क्षेत्रीय होता है, अर्थात, वे क्षेत्रीय नृत्य होते हैं, जो अब विशिष्ट नहीं हैं देश लेकिन उसका एक क्षेत्रों. सभी मामलों में, लोकप्रिय नृत्य का हिस्सा हैं विरासत राष्ट्रों की संस्कृति और उनके अपने तरीके अभिव्यक्ति.
लोकप्रिय नृत्यों के कुछ उदाहरण हैं:
- तमुनांगु। यह एक महत्वपूर्ण अफ्रीकी और स्वदेशी प्रभाव के साथ मेस्टिज़ो मूल का एक दक्षिण अमेरिकी नृत्य है। यह वेनेजुएला, कोलंबिया और चिली के विभिन्न क्षेत्रों में प्रचलित है, अक्सर कैथोलिक संरक्षक संतों के सम्मान में। नृत्य में जोड़े में की जाने वाली नृत्यकलाओं की एक श्रृंखला शामिल होती है।
- नाविक। यह पेरू के तट से एक विशिष्ट नृत्य है, जिसमें हिस्पैनिक, अफ्रीकी और आदिवासी तत्व अभिसरण करते हैं। इसे जोड़े में, स्कार्फ की मदद से और महिलाओं द्वारा लंबी और दिखावटी स्कर्ट के साथ निष्पादित किया जाता है।यद्यपि चिली और क्षेत्र में समान नृत्यों में इसकी स्पष्ट जड़ें हैं, यह 19 वीं शताब्दी के बाद से पेरू का राष्ट्रीय प्रतीक बन गया है।
- टैंगो। यह ब्यूनस आयर्स और मोंटेवीडियो के शहरों और रियो डी ला प्लाटा के पूरे क्षेत्र का एक विशिष्ट नृत्य है, जो गौचो संस्कृति के चौराहे, अफ्रीकी लय और इस क्षेत्र के मजबूत इतालवी आप्रवासन का परिणाम है। . यह जोड़े में और रंगीन तरीके से नृत्य किया जाता है, जो कि बड़े पैमाने पर लिखे गए अकॉर्डियन और गीतों की ध्वनि के लिए होता है बोलचाल की भाषा स्थानीय, लुनफर्डो।
- फ्लेमेंको। यह अंडालूसिया के स्पेनिश क्षेत्र का एक विशिष्ट नृत्य है, विशेष रूप से कैडिज़ और इसके आसपास के क्षेत्रों में। यह जिप्सियों, मूरों और हिस्पैनिक परंपरा के बीच एक महत्वपूर्ण सांस्कृतिक आदान-प्रदान का परिणाम है, और 2010 से इसे मानवता की एक अमूर्त विरासत माना जाता है। नृत्य में, महिलाएं एक प्रमुख भूमिका निभाती हैं, जो स्कर्ट पहनती हैं और अक्सर कलाकारों के साथ होती हैं।
- पार्टी। यह एक स्पष्ट हिस्पैनिक-अफ्रीकी विरासत द्वारा चिह्नित 19 वीं शताब्दी के क्यूबा की विशिष्ट नृत्य और संगीत शैली है। इसे व्यक्तिगत रूप से या जोड़ियों में नृत्य किया जा सकता है, और विभिन्न प्रकार के ड्रमों के साथ होता है। रूंबा की विशिष्ट शैली के आधार पर नृत्य चरणों में आमतौर पर श्रोणि या कूल्हों की गति शामिल होती है: गुआगुआन्को, कोलंबिया, अन्य।
शास्त्रीय नृत्य
शास्त्रीय या अकादमिक नृत्य वे हैं जो एक अकादमी में पढ़ाए जाते हैं और अक्सर कलात्मक या सौंदर्य प्रयोजनों के लिए नृत्य किए जाते हैं, अर्थात ललित कला. उन्हें एक समूह में या व्यक्तिगत रूप से नृत्य किया जा सकता है, लेकिन लगभग हमेशा वाद्य आर्केस्ट्रा संगीत के साथ, और एक सुनियोजित नृत्यकला के अनुसार।
सामान्य तौर पर, इस समूह के नृत्य यूरोपीय पुनर्जागरण संस्कृति और इस ऐतिहासिक काल के विशिष्ट "शास्त्रीय" संगीत के उत्तराधिकारी हैं।उन्हें आमतौर पर विशिष्ट कपड़ों के साथ नृत्य किया जाता है और उनकी शिक्षा जीवन के शुरुआती चरणों से होती है।
शास्त्रीय नृत्य के कुछ उदाहरण हैं:
- शास्त्रीय बैले। यह शास्त्रीय नृत्यों का सबसे औपचारिक और रूढ़िवादी है, जो अपने विशिष्ट स्कूल (रूसी, फ्रेंच, इतालवी, दूसरों के बीच) के आधार पर विविधताएं पेश कर सकता है, लेकिन सामान्य तौर पर यह तरल, सटीक, सुंदर आंदोलनों के साथ एक हार्मोनिक और एथलेटिक नृत्य पर विचार करता है। एक व्यक्ति या समूह तरीके से प्रदर्शन किया। इसकी इतालवी पुनर्जागरण उत्पत्ति 17 वीं शताब्दी के फ्रांस में इसकी लोकप्रियता से विस्थापित हो गई थी, इसलिए इसके चरणों और समुद्री डाकू को अभी भी इतालवी नाम दिए गए हैं।
- ओपेरा-बैले। यह ओपेरा और नृत्य का संयोजन है जो 18 वीं शताब्दी में पैदा हुआ था, जो दरबारी बैले और गेय त्रासदी की ग्रीको-रोमन विरासत पर आधारित था। इस प्रकार का नृत्य शास्त्रीय बैले के सौंदर्य आंदोलनों को कई कृत्यों में बताई गई कहानी के मंचन के साथ जोड़ना चाहता है।
समकालीन नृत्य
समकालीन नृत्य, जिन्हें आधुनिक भी कहा जाता है, वे अधिक नवीन, विविध और आधुनिक प्रकृति के होते हैं, जिन्हें नृत्य संस्थानों के अंदर या बाहर और पेशेवर या शौकिया नर्तकियों द्वारा किया जा सकता है। आम तौर पर वे प्रथाओं के एक परिभाषित कोष का हिस्सा नहीं होते हैं, बल्कि वे शरीर की लयबद्ध अभिव्यक्ति के मामले में अवांट-गार्डे होते हैं, और इसके लिए वे आधुनिक संगीत का भी उपयोग करते हैं, जैसे कि हिप-हॉप, इलेक्ट्रॉनिक संगीत, अन्य।
हमें इस श्रेणी को समकालीन नृत्य के साथ भ्रमित नहीं करना चाहिए, जो शास्त्रीय नृत्य की एक कलात्मक शैली है जो 19वीं शताब्दी के अंत में शास्त्रीय बैले के सख्त शासन के विकल्प के रूप में उभरी। नृत्य की यह शैली समकालीन नृत्य का हिस्सा है, लेकिन यह केवल एक ही नहीं है।
आधुनिक या समकालीन नृत्यों के उदाहरण हैं:
- ब्रेक डांस।हिप-हॉप संगीत की तरह, इस प्रकार का नृत्य अफ्रीकी-अमेरिकी संस्कृति और इसकी सड़क सांस्कृतिक अभिव्यक्तियों से जुड़ा हुआ है। वास्तव में, यह आम तौर पर उस संगीत या इलेक्ट्रॉनिक संगीत के साथ होता है, और व्यक्तिगत रूप से नृत्य किया जाता है, बहुत ही आकर्षक और मांग वाले मोड़ और समुद्री डाकू का प्रदर्शन करते हैं, जिसके लिए भारी आवश्यकता होती है FLEXIBILITY, समन्वय और लय की भावना।
- इलेक्ट्रोडांस। यह नृत्य की एक काफी मुक्त शैली है, जिसमें प्रत्येक नर्तक अपने हाथों या पैरों के साथ पूरे शरीर की गतिविधियों के माध्यम से इलेक्ट्रॉनिक संगीत की लय का अनुसरण करता है।
- ट्वर्किंग या रेगेटन। यह नृत्य लैटिन अमेरिकी कैरिबियन में पैदा हुआ और इसी नाम के संगीत के साथ 21 वीं सदी की शुरुआत में उभरा और एक सामाजिक और पार्टी नृत्य के रूप में काफी सफल रहा है। मरोड़ना यह इसका एंग्लो-सैक्सन संस्करण है, जो बहुत समान है लेकिन पार्टनर डांसिंग के लिए कम प्रवण है।
- समकालीन नृत्य. यह आधुनिक नृत्य की एक शैली है जिसे शास्त्रीय नृत्य के अद्यतन और आधुनिकीकरण के रूप में समझा जा सकता है, जिसमें 20वीं और 21वीं सदी के विशिष्ट आंदोलनों और लय शामिल हैं। अपने पूर्ववर्ती की तरह, यह प्रदर्शन कलाओं के बहुत करीब है और व्यक्तिगत रूप से या समूहों में अभ्यास किया जाता है, लेकिन कुख्यात नाटकीय या नाटकीय पहलुओं के साथ अग्रिम रूप से तैयार की गई नृत्यकला के अनुसार।